回故鄉之路——劉偉冬、崔雄、鄔烈炎繪畫作品展即將開展
來源： 紫牛新聞
2025-06-23 19:09:00
6月29日，回故鄉之路——劉偉冬、崔雄、鄔烈炎繪畫作品展將在南通美術館開展。
劉偉冬、崔雄、鄔烈炎三位藝術家都是南通人，三個人都畢業于南京藝術學院，也在這里幾乎工作了一輩子，他們出生在南通，成長在南通，又先后走出了南通。今天，年逾花甲的三位藝術家又一起回到了這里，帶著他們的繪畫作品，向這座藝術之城致敬，向家鄉人民匯報。
崔雄《夏日水鄉》 布面丙烯 150cm×150cm 2023年
鄔烈炎《園林》系列6 數字繪畫 尺寸可變 2024年
本次展覽以“回故鄉之路”為主題，匯聚了劉偉冬、崔雄、鄔烈炎三位藝術家近年的創作成果，通過認知重構、風景抒情與形式轉譯三種路徑，共同編織出一條穿越時空的返鄉之途。這既是對地理故鄉的回望，對文化基因的溯源，更是對藝術本體的回歸。三位藝術家皆出生于南通這座城市，成長過程中從地方文脈中汲取了養分。離開南通又先后求學并工作于南京藝術學院，承載行政和教學任務的同時筆耕不輟，在各自領域開創了獨特的視覺詩學。
劉偉冬表示，自己與崔雄相識于上世紀八十年代，崔雄對藝術的執著令人感動，無論工作再怎么繁忙，他創作實踐的步履幾乎一刻也沒有停止過。他勤于學而敏于行，喜歡思考和琢磨，對他的老師們更是充滿了敬仰和尊崇。每過一段時間就會有新作呈現，他的繪畫作品可以說最好地繼承了百年老校的傳統和精神。
劉偉冬《頤和路街景八》 布面油畫 80cm×110cm 2024年
鄔烈炎與劉偉冬有同一位啟蒙老師，兩人相識多年，鄔烈炎在南通當知青的時候名氣就很大，后來到南藝上學留校任教后名氣就更大，“老鄔的色彩”幾乎成為當時美術辭典里的詞條，學生們很服氣，在全國美術界也算是獨樹一幟。
劉偉冬自身在1973年就與南藝結下了不解之緣，“那一年南藝開始招收工農兵學員，在南通有考點，我剛好在讀小學五年級，喜歡畫畫，在黑板報上畫領袖的頭像不用打格子，在同學中小有名氣。我的班主任老師覺得省城來了一批藝術教授，應該把我的畫請高手指點指點，當時的老師就有這么一股狠勁兒。于是我們就卷了一卷畫來到文化宮，一位楊姓教授看了我的畫后給予了充分的鼓勵，說我線條勾得好。其實我的所謂畫，就是用毛筆臨摹的連環畫，他還問我懂不懂素描，會不會寫生，我一概回答不知道。他要我好好學習，將來有機會考到南藝上學。當時有誰會想到，這個懵懂的少年后來真的去了南藝，還當上了校長。這次展覽，不僅是我們三人作品的展陳，也是我們友誼的見證，同時也熱忱地期待同行和老鄉的批評指正。我們的老校長劉海粟先生曾題畫云：丹青不知老將至，畫不驚人死不休。客觀地說，時間老人的腳步聲我們已經聽得越來越清晰了，我們是萬萬不敢以畫去驚人的，但有一點是明確的，那就是在藝術道路上，我們的追尋也是不會停止的。”
本次展覽的作品構成了一首多聲部的“還鄉曲”，劉偉冬在記憶縱深中尋找精神原鄉，崔雄于風景抒情里安放詩意棲居，鄔烈炎借形式實驗轉譯文化基因。三人的藝術實踐共同回應著海德格爾所言“詩人的天職是還鄉”，這不僅指向地理意義上的故土回歸，更是文化血脈的接續與藝術本體的重建。三位南通人在完成了南京藝術學院的工作使命后相繼退出行政管理崗位，共同以純粹的藝術家身份為“鄉愁”提供了超越懷舊的美學解讀。劉偉冬將其塑造為回憶映像，崔雄轉化為生命詩學，鄔烈炎重構為形式語法。這條“回故鄉之路”，最終通向的恰是中國當代藝術的自主與創新。
《夏日水鄉》 布面丙烯 150cm×150cm 2023年
校對 潘政